This article is intended to make a deep description of current
condition of Colombian cinematography in Colombia in the light
of production models, existing regulations, topics addressed, and
producers’ education. The analysis starts by evaluating ticket
selling concerning cost-benefit, amount of national premieres
compared to international ones, policies of the State promotion
to each stage of production and marketing of a movie, and
international awards obtained for Colombian films. After 10 years
of operation of the new film law, this article shows a summary of
what this new law represents for the domestic film.

This article is an attempt to show that other speeches and film works have been produced together with a Canonic manner of understanding the documentary film. These speeches and works clearly show that this audiovisual practice has not been limited to the function of informing and serving as an ideological instrument. In this sense, the text is a proposal to place some transformations of this practice in the contemporary context based on the changes seen in the field of the most traditional arts.

Firstly, this article presents a mainly semiotic analysis of the filme Absent, by Marco Berger. Secondly, and from then on, it proposes some oblique considerations about Argentina´s Comprehensive Sexual Education Policy. In the third place, it seeks to focus these previous reflections in a perspective, actually under construction, that we call Communication Didactics. Finally, this paper is part of the concerns of the Research Team led by Dr. Ximena Triquell. In that institutional frame, we inscribe these results in a larger inquiry, whose topics include social conflicts in audiovisual discourses. In our case, the attention is centered in sexual conflicts in educational sceneries.

En el marco de la investigación Personajes, acciones y escenarios en el cine colombiano 1970-2005 una de las categorías más importantes fue la de los personajes de las
películas realizadas en el país en este período. En este estudio se hizo énfasis en aspectos como las recurrencias existentes entre personajes en las distintas historias, el rol que cumplen dentro del relato, la identificación que propician en
el espectador y las características particulares de cada película que configuran la identidad del cine nacional.  Para el artículo se toman once películas y al final se hace referencia al resto de las películas que fueron realizadas en Colombia, durante este mismo período de quince años, hasta el 2005, es la época en la que se ha realizado más del 70% de la producción nacional.

This article was presented as a byproduct of the research called “Characters, Actions, and Scenarios of Colombian Cinema, 1970-2005. Stage 1,” in which 1990-2005 period was studied from a basic sample of 11 movies. The work (scenarios category), has determined that “La Vendedora de Rosas” and “La Estrategia del Caracol” movies, the city showed has an influence on the characters.

The urban concept is understood as those relations established by inhabitants with both their territory and other people who also live in such a territory. In cinema, urban concept is achieved when the city (scenario) in which story has been narrated is more than a backdrop where interaction among characters allows organizing the story. “La Vendedora de Rosas” shows a city as the characters’ territory (the streets) where they interact with other characters, where they work, and even where they sleep. In “La Estrategia del Caracol” the story goes around a scenario: Uribe’s House, which was changed during the movie while characters try to defend it as their territory.

El artículo “Una mirada a los villanos en el cine colombiano de 1990 al 2005” parte de los resultados de una investigación del grupo IMAGO de la Universidad de Medellín ahondando de manera puntual en el papel del villano como personaje. El texto contextualiza, en una primera parte, lo que es el villano en el cine, identificando sus características y su interpretación en las películas a través del tiempo y, en una segunda parte, analiza y relaciona estos conceptos con los villanos de cuatro películas colombianas: La estrategia del caracol (1993), La deuda (1997), La vendedora de rosas (1998) y Soplo de vida (1999).

En el presente texto los autores se ocupan de la relación entre comunicación y literatura. Lo hacen de modo específico a través del análisis de Ligia Cruz, una de las novelas del escritor antioqueño Tomás Carrasquilla. Desde los fundamentos conceptuales de la imagen como fenómeno de la mirada, este trabajo aborda la transformación del sujeto desde su exposición a la imagen en el marco de los acontecimientos de una cultura local de principios del siglo XX. La imagen, a
través de la fotografía y del cine, se despliega en este texto como agenciadora de profundas transformaciones psicológicas y sociales. Los autores abordan el tema como reflexión comunicacional al mismo tiempo que se ocupan de reafirmar
la trascendencia de Carrasquilla como uno de los más importantes escritores nacionales

Upon initiating the 21st century, it is important to consider what in previous epochs was thought that might happen in the future. Science fiction has always been the genre of anticipation, of prediction and it has not only been made up from imagination, for it has tight relationships with science, a fact that has quite often made limits fade.
Science fictions is modern man’s folklore and to understand it is to understand the little of which men think of themselves and their future.

El artículo Un acercamiento a los videos-clips de hip hop en Medellín hace parte del proyecto de investigación Mediaciones musicales juveniles desarrollado por el grupo Discurso, Organización y Política de la Universidad de Medellín dirigido por la profesora Ángela Garcés Montoya. El texto conceptualiza, en una primera parte, el vídeo clip y de dónde proviene, identificando sus principales características y
los variados elementos estéticos propios de su lenguaje audiovisual. En la segunda parte se realiza un análisis estético del vídeo clip en América Latina, relacionando agrupaciones reconocidas en Latinoamérica como Aterciopelados, Molotov y
Plastilina Mosh; y por último, nos acercamos al estudio de las propuestas estéticas locales, propias de los videos-clips de hip hop en la ciudad de Medellín, que son el resultado de una forma particular de producción y expresión juveniles.